Pétanque, tatouages, sorcières ou vertige... Douze expositions immanquables à découvrir cet été dans toute la France

Du vertige au tatouage, en passant par les sorcières et les petites bestioles... Il y en a pour tous les goûts. En toute subjectivité, nous avons choisi douze expositions, voire un peu plus, aussi alléchantes qu'un cornet de glace les jours de canicule. À découvrir sur les routes de France pendant cette période de grandes transhumances. Pour les informations pratiques, cliquez sur le lien, juste après les dates.

1 Le tatouage et la pétanque à Marseille

L'été est une période bénie pour les tatoués. Adieu les cols roulés, bonjour les décolletés. Ce n'est pas Miss Cagole 2024, photographiée ci-dessus, qui nous démentira ! Le Centre de la Vieille Charité, dans le quartier du Panier à Marseille, vous propose de découvrir l'histoire de cet art primitif qui a traversé les âges, les territoires et les sociétés pour redevenir populaire au tournant du XXIe siècle. Des vestiges archéologiques ont montré que cette pratique était déjà présente autour de la Méditerranée 3 500 ans avant notre ère. Le tatouage peut être transgressif, protecteur, thérapeutique, sacré, ornemental. Quatre artistes ont recueilli les récits instructifs de Marseillais fiers d'être tatoués et plus de 275 œuvres sont présentées dans cet ancien hospice, l'un des plus beaux musées de la cité phocéenne. À voir également, au musée d'histoire de Marseille, à partir du 4 juillet, une exposition gratuite sur la pétanque, l'art des pieds tanqués, à pratiquer sans modération cet été, avec de superbes photos signées Hans Silvester.

Jusqu'au 28 septembre 2025 https://musees.marseille.fr/

2 La peintre Lucie Cousturier à Saint-Tropez

Le beau musée de l'Annonciade, situé dans une ancienne chapelle, non loin de la mer, a la riche idée de nous faire découvrir cette artiste méconnue qui fut l'élève d'une autre gloire de la ville : le peintre Paul Signac. Née en 1876, Lucie Cousturier est morte il y a tout juste cent ans, à 48 ans. Elle fut de son vivant une figure de la peinture néo-impressionniste, experte de la technique divisionniste [parfois qualifiée improprement de pointilliste]. Amie du militant anarchiste Félix Fénéon, elle fut aussi une femme de convictions, anticolonialiste, qui s'est battue pour la protection des tirailleurs sénégalais hébergés dans un camp de Fréjus. Après ses voyages en Afrique (Sénégal, Guinée, Soudan), d'où elle ramena de nombreuses toiles, Lucie Cousturier luttera pour l'émancipation des Noirs. Natures mortes, paysages, portraits... cette exposition monographique rend un hommage mérité au talent d'une pionnière.

Du 11 juillet au 14 novembre 2025 https://www.saint-tropez.fr/culture/musee-de-lannonciade/

3 L'enfance dans l'œil des artistes à Bordeaux

Delacroix, Ingres, Corot, Daumier, Chassériau... Les grands noms ne manquent pas dans cette exposition qui réunit une centaine d'œuvres (peintures, sculptures et photographies). Admirez notamment le Portrait de Louise Vernet, avec un chat sur les genoux, par Géricault, l'un des tableaux les plus marquants. Le Musée des beaux-arts de Bordeaux s'associe au Louvre et au musée de Tessé du Mans pour éclairer la façon dont l'enfant est représenté par les artistes de 1790 à 1850. Est-il toujours sage comme une image ? Quels rôles lui sont assignés ? Quelles valeurs incarne-t-il ? Que révèle-t-il des mutations sociales en cours au XIXe siècle ? Le parcours thématique explore le mythe de l'innocence, hérité des Lumières. L'enfant prend tour à tour les traits du soldat, de l'orphelin, du mendiant, de l'écolier, du jeune prodige... Des artistes méconnus, particulièrement des femmes, sont mis en avant. Plusieurs pièces ont aussi été restaurées à l'occasion de cette exposition.

Du 10 juillet au 3 novembre 2025 https://www.musba-bordeaux.fr/

4 Le vertige artistique sur l'île de Porquerolles

L'été est la saison idéale pour prendre la navette à Hyères et rejoindre, en un petit quart d'heure, l'île méditerranéenne de Porquerolles. La Villa Carmignac, dédiée à l'art contemporain, est un superbe bâtiment, partiellement souterrain qui domine une mer d'azur. Cette exposition, qui emprunte son titre au film d'Hitchcock Vertigo, explore les liens entre les sensations vertigineuses provoquées par l'expérience de la nature (soleil, immensité du ciel, profondeurs marines, mistral, vagues...) et l'abstraction. Elle réunit des artistes qui se sont affranchis de la figuration pour questionner notre rapport au monde sensible. Mobiles, jeux d'ombres et de lumières, peintures panoramiques... de très grandes signatures de l'art contemporain sont réunies : Yves Klein, Olafur Eliasson, Hans Hartung, Gerhard Richter, Caroline Corbasson... Une cinquantaine d'œuvres est présentée à l'intérieur mais il faut aussi admirer celles qui sont disséminées dans le grand parc entourant la villa, notamment le labyrinthe de miroirs de Jeppe Hein, pour une découverte sensorielle de l'île. Cet été, des nocturnes sont programmées chaque jeudi ainsi qu'un cycle de cinéma en plein air, un concert de violoncelles et des visites immersives les soirs de pleine lune.

Jusqu'au 2 novembre 2025 https://www.fondationcarmignac.com/fr/la-villa-carmignac/

5 Les sorcières de Pont-Aven

Montée en partenariat avec le musée parisien d'Orsay, l'exposition d'été du musée de Pont-Aven, qui fête ses 40 ans, explore la figure de la sorcière au XIXe siècle. Elle réunit quelque 200 œuvres d'artistes plus ou moins connus. Le thème est passionnant. Entre répulsion et attraction, les sorcières ont longtemps été associées par les artistes masculins qui les représentaient au surnaturel, à des forces obscures, inquiétantes et immaîtrisables. Après la parution en 1862 du livre charnière de Jules Michelet, La Sorcière, elles deviennent l'incarnation de la révolte mais aussi de la connaissance et de l'harmonie avec les éléments naturels. La sorcière personnifie la femme forte qui renverse la table et menace l'ordre établi. Le parcours de l'exposition fait dialoguer tous les arts : peinture, sculpture, photo, cinéma, musique, danse et littérature.

Jusqu'au 16 novembre 2025 https://museepontaven.fr/

6Les animaux de Landerneau

Le temps est venu de repenser notre relation à l'animal et cette exposition éclectique peut certainement nous y aider. Avec Animal !?, le Fonds Hélène et Édouard Leclerc dissèque un sujet qui passionnait déjà l'homme aux temps préhistoriques. Cent trente artistes, et non des moindres, s'invitent dans le Finistère : Rosa Bonheur, Henri Matisse, Antoine Bourdelle, Vassily Kandinsky, Pablo Picasso, Louise Bourgeois, Annette Messager... Leur façon de représenter centaure et minotaure, chiens, chats, singes, araignées et autres scorpions interroge nos rapports parfois complexes avec les bêtes de tout poil. L'approche se veut à la fois visuelle et scientifique. N'hésitez pas à vous réfugier en cas de fortes chaleurs sur cette arche de Noé. Elle embarque de multiples chefs-d'œuvre.

Jusqu'au 2 novembre 2025 https://www.fonds-culturel-leclerc.fr/

7La curieuse Agnès Varda à Rodez

Cet été, la Méditerrannée prend ses congés à Rodez emportant ses plages, ses pêcheurs, ses cabanons... autant d'images que l'on doit à Agnès Varda. "Je suis curieuse. Point.", c'est le sous-titre en forme de citation de cette exposition qui s'installe pour six mois dans le superbe musée Soulages, au cœur de la ville. Elle associe des photographies en noir et blanc, d'autres en couleur, des montages d'objets, des films. Figure majeure du cinéma d'auteur et de la photographie, Agnès Varda est morte en 2019, à l'âge de 90 ans, après une vie entière de création. C'était une amie du peintre Pierre Soulages et de sa femme. Dans les années 2000, elle s'était lancée dans une carrière de plasticienne créant des installations, des projections et d'étonnantes "cabanes de cinéma". Féministe et profondément originale, son œuvre pleine de fantaisie, mérite d'être mieux connue du grand public. Le musée Carnavalet à Paris consacre également jusqu'au 25 août une exposition à cette artiste singulière : Le Paris d'Agnès Varda, avec ses clichés de la capitale.

Du 28 juin au 4 janvier 2025 https://musee-soulages-rodez.fr/

8 Des géants dans la forêt normande à Canteleu

Quoi de mieux qu'une balade en forêt pour trouver la fraîcheur au creux de l'été ? La première édition de la "Forêt Monumentale", en 2019-2021, au nord de Rouen, avait attiré plus de 400 000 visiteurs. L'expérience est reconduite pour deux ans dans la forêt domaniale de Roumare à Canteleu (Seine Maritime), pour mettre en valeur la richesse des paysages et du patrimoine forestier. Un parcours de 4 km, accessible à tous, intégrant une quinzaine d'œuvres d'art, invite à s'interroger sur la situation climatique actuelle et les relations entre l'homme et la nature. L'artiste et activiste danois Thomas Dambo a même offert une œuvre pérenne, l'un de ses célèbres géants entièrement composé de matériaux recyclés récupérés en déchetterie. Ce troll bien assis sous la canopée permettra, à l'issue de cette exposition éphémère, de continuer à faire vivre l'esprit de l'événement. Forêt Monumentale #2 est accessible en transports en commun avec la ligne TEOR directe et le samedi, c'est gratuit.

Jusqu'en septembre 2026 https://www.laforetmonumentale.fr/

9 Picasso et Maillol à Perpignan

Vingt ans séparaient Aristide Maillol (1861-1944) et Pablo Picasso (1881-1973). Et s'ils se sont croisés à Paris, ils ne se sont jamais vraiment rencontrés. Cette exposition ambitieuse, sous-titrée "Défier l'idéal classique", au musée d'art Hyacinthe Rigaud, propose à la fois un face-à-face et un dialogue posthume entre deux géants du XXe siècle. Quels points communs entre le sculpteur, né à Banyuls-sur-Mer, et le maître andalou ? L'un et l'autre se sont essayés à toutes les techniques, notamment la taille du bois en début de carrière. La modernité de la sculpture de Maillol se révèle dans la juxtaposition avec les créations de Picasso. Près de 120 œuvres issues de collections françaises et européennes prestigieuses sont réunies avec des prêts réellement exceptionnels.

Du 28 juin au 31 décembre 2025 https://www.musee-rigaud.fr/

10 Jean Dubuffet à Brioude

Loin des grands centres urbains, en Haute-Loire, le Doyenné de Brioude a accueilli près de 200 000 visiteurs depuis sa création en 2018. Après Chagall, De Staël, Picasso, ce lieu historique abritant un Espace d'Art Moderne et Contemporain accueille cet été un autre maître du XXe siècle : Jean Dubuffet, inventeur et théoricien de l'art brut. Un artiste constamment en recherche comme le souligne le sous-titre de l'exposition : Le Défi au quotidien. Venues des collections de la Fondation Dubuffet, à Paris, des œuvres hétéroclites montrent l'étendue du talent de cet aventurier de l'art qui aimer défricher des terres inconnues. Le commissaire de l'exposition, Jean-Louis Prat, est l'ancien directeur de la Fondation Maeght de Saint-Paul-de-Vence, une référence en matière d'art contemporain. Lui qui a bien connu Jean Dubuffet définit son travail comme "l'art de la liberté".

Du 28 juin au 2 novembre 2025 https://ledoyenne-brioude.fr/

11 Le cirque en images à Épinal

Le musée de l'Image d'Épinal, dans les Vosges, explore l'histoire du cirque classique, avec ses multiples numéros, de sa naissance au XVIIIe siècle jusqu'à son âge d'or : le XIXe siècle. Ses origines remontent à l'Antiquité et le mot lui-même, venu du latin "circus", est apparu sous l'Empire romain pour qualifier un espace circulaire. À travers une riche collection d'images populaires, d'affiches, de photographies et d'objets illustrant l'évolution et l'histoire de cette discipline, le musée vosgien vous convie à faire un voyage dans le temps, ludique et coloré. On peut venir avec des enfants, même les plus jeunes. Au cœur de l'exposition, des dispositifs adaptés (pantins articulés, cirque mobile, affiches à composer...) permettent aux tout-petits de suivre les aventures d'une troupe de saltimbanques.

Du 28 juin au 4 janvier 2026 https://museedelimage.fr/

12 Deux artistes contemporaines au château de La Napoule

Au coucher du soleil, les murs du château de Mandelieu-La Napoule se parent d'une lumière dorée incomparable. Qui l'a vue une fois sait qu'il reviendra. Bâti au bord de la Méditerrannée, sur les vestiges d'une ancienne forteresse du XIVe siècle, le château fut reconstruit au début du XXe siècle par un couple d'artistes américains, Henry et Marie Clews. Cette dernière a créé en 1951 La Napoule Art Fondation qui poursuit toujours sa mission de soutien aux artistes contemporains. Elle accueille cet été, dans ses jardins, deux artistes venues en résidence et présente les œuvres qu'elles ont conçues ici même, au château : la Mexicaine Vanessa Enriquez et l'Américaine Afton Love. Deux expériences sensorielles où matière, lumière et mémoire se rencontrent dans un cadre sublime.

Du 18 juillet au 24 août et du 29 août au 26 septembre 2025 https://www.mandelieu.fr/agenda